작성일 : 09-10-22 20:15
|
<서울독주회> - 사진 / 연주후기 - <펌글>
|
 |
|
글쓴이 :
관리자
 조회 : 557
|
서울 연주회에서의 사진.(리허설때 찍은겁니다..)
연주를 어린나이에 일찍 시작한다는것이 얼마나 중요한지
볼수있었던 좋은 경험이었어요.....
그리고 청소년기에는 두세달이 멀다하고 얼마나 업그레이드하는지....
작년하고는 정말 많이 많이 다르더군요...
샤콘느연주에서 시원함마저 느꼈어요....
두시간이 넘는 프로그램을 능숙하게 이끌어가는 15세 소녀...믿어지지않아요.
집에오면서 많은생각을 하게 만드는 연주라서 좋았어요....
후기는 다른분에게 맡기고 저는 사진만 달랑 하나 올립니다...
10월 30일 광주연주회와 11월 7일 대전연주회가 남아있군요....
- 출처: 기타매니아 콩쥐님 글 <펌> -
◆ 연주후기 <펌글>
▲ 녀석의 우상... 변보경 - (갈침이)
우선 먼저 아낌없는 찬사를 보낸다
아마도 한국 기타계가 세계에 내어놓기 위해 준비해온 변보경이란 이름의 작품이라 믿는다
같이 간 내 제자녀석 보경양과 동갑내기 중3이다
전부터 자기의 목표요 우상이라는 보경양의 연주를 안대리고 간다면 평생 나를 원망할 녀석이다
보경양의 연주중에도 "선생님 정말 잘해요" 라며 연신 속삭이며 스승인 나의 자존심을 슬쩍(?) 건들기도...
지금 15세의 기타리스트 변보경
그간 내가 봐왔던 많은 연주자들... 세계적으로 유명연주가도 있었고 떠오르는 연주자도, 국내 연주자도...
그들에게서 내가 만족할만한 연주를 들었던 느낌이 겨우 한두사람(?) 정도
그들은 보경양에 비해 보경양이 태어나 살아온 나이만큼이나 더 윗 세대들일 것이다
겨우 15세의 연주자에게 세계적인 연주를 바라는 것 같은 글들을 보면서 마음한편에 어이없음도 솔직한 마음..
여러정황상
보경양의 연주무대 여건이 제대로의 기량을 내기엔 힘들었겠다는 느낌은 확실하다
내가 만약 저런 연건에서 연주한다면 과연 몇곡이나 버텨낼까 하는 느낌에 편하게 감상한 내가 미안한
심경이며 그저 보경양의 흔들림없는 파워와 체력과 테크닉이 받쳐주는 연주력에 무한한 찬사를 보낸다
더구나 성격이 다른 3대의 기타를 바꿔가며.....
나와 제자녀석에겐 행복한 시간이었다
녀석과 헤어지면서
나 왈 ... 너도 저렇게 되어야 해 !!
녀석 왈 ... 네 선생님 정말 열심히 할께요
- 갈침이님 글 <펌> -
▲ 변보경 - 할 말을 잃은.... (타레가)
어느 카페에서도 쓰기는 했지만 국내에서 기타를 본게 10년 전이었다.
인터넷 상으로 유명하던 변보경양의 연주를 보려고 티켓을 구했지만 구할 수가 없어서
그냥 서서 보기로 작정을 하고 DS홀에 갔는데 의외로 빈자리가 많았다.
예약하고 펑크 내는건 옛날이나 지금이나 마찬가지.....
어쨌던 내게는 다행이었다.
첫곡부터 연주는 심상치 않았다.
여자 아이 답지 않은 파워에 현란한 아르페지오, 음을 빠뜨리지 않으면서도 제 스피드로 밀어 붙이는 스케일....
어디 하나 흠 잡을데 없는 테크닉이었다.
그것도 열아홉살짜리가...
지난 10년 동안 유럽에서 많은 연주회를 보아 온 탓에 귀와 눈만 높아져서 적응이 어려울까 걱정도 들었다.
그런데 그 사이에 대한민국에 기타 인구도 많아졌고 연주가도 많고, 연주회도 정말 많아졌다.
요즘 여기저기 다니면서 연주회 보느라고 행복하기는 했고, 이번 연주회도 그랬다.
한마디로 준비가 되어있는 재목으로 보였다.
풍부한 레퍼토리에 겁없는 연주, 그를 뒷받침 해주는 테크닉.
무엇하나 흠잡을데가 없었다.
그런데 한가지 이상한 점이, 연주회가 전반부가 끝날 때 쯤부터지루해지기 시작했다.
심지어는 기가 막힐 정도로 막힘없이 연주했던 코윤바바까지도 귀에 거슬릴 정도였다.
왜 그럴까.
그 답을 찾는건 그리 어렵지 않았다.
처음부터 계속되는 연주에 각 곡마다 색깔이 없었다.
음악은 각 작곡가마다, 또 곡 마다 각기 다른 맛이 있다.
모짤트나 브람스, 줄리아니나 소르 혹은 이사이처럼 각각의 이름이 있듯이
그 사람들의 곡도 각기 다를 수 밖에 없는데 처음부터 똑같은 느낌만 주는 연주였다.
부지런히 움직이는 손 놀림의 시각적 효과를 없애보려고 잠시 눈을 감고 연주를 들어 보니 더욱 그러했다.
기타가 테크닉 의존도가 높은 악기라는 단점 때문에 그럴 수도 있지만, 그래도 그렇게 치부해 버리기에는 아쉬움이 남았다.
아직도 훌륭한 연주를 보면서 배우고자 하는 사람도 많겠지만
이제는 음악을 즐기기 위한 경우도 많아졌을거라 생각이 들기 때문이다.
엄지의 힘에 짓 눌리는 저음선, 끊임없이 땡땡거리는 1번 선의 귀 따가운 소리는 구슬이 구르는 듯한
아르페지오의 아름다움을 뭉개버리기 일쑤였다.
또 어떤 곡은 악보상으로 도저히 이해하기 힘든 템포도 있었다.
음악은 음악이다.
눈으로 악보를 보고 손으로 악기를 작살내는 싸움이 아니다.
악기와 손은 음악을 표현하는 도구에 불과하다.
악기에서 내는 소리로 우리의 마음을 보여주고 갖지 못할 아름다움을 느끼게 해 주는 것이다.
이런게 잘 안되는 가장 큰 이유는 다른 음악을 잘 듣지 않는데서 오는거다.
기타를 배우거나 연주하는 대부분의 사람들은 음악을 알지 못하고 곧바로 기타로 돌진한다.
그러다 보니 자신이 아는건 오로지 기타소리와 그에 관련된 곡 뿐이다.
이건 비단 우리나라에 국한된 문제는 아니다.
유럽에서 만난 연주자들도 어떤 이는 기타 이외의 음악은 알지도 못하는 경우도 있었다.
독일 중고등학교에도 특별활동 시간이 있다.
여러가지 과목이 있는데 그 중에서 클래식 기타를 택하는 아이들의 경우를 보면 정말 이유가 다양하다.
그런데 그 중에 음악이 좋아서 한다고 하는 아이들도 있는걸 보면 생활속에 묻어있는 문화적인 배경을 무시할 수는 없다.
대부분이 클래식 음악을 모르는 그 아이들에게는 수업이 끝나면서 한 곡을 지정해 주고 들어오도록 숙제를 내주었다.
숙제 중에는 실내악도 있고 독주곡도 있다. 관현악곡도 좀 흥미로울 만한 곡으로 해 주기도 했다.
독일이 음악의 나라라고 하지만 실상 현대인은 우리의 상상과는 좀 다르다.
어쨌거나 다음 시간에 아이들에게 그 곡을 들은 느낌을 물으면 얼마나 재미있는 대답을 하는지....
그렇게 음악을 하나하나 이해하면서 기타를 배우니 속도는 정말 느리다.
더군다나 내 독일어가 흡족하지 않아 영어로 수업을 하니 더욱 그랬다.
하지만 년말에 열리는 학교 음악회에 출연해서 연주하는 기타반 학생들은 정말 진지하다.
테크닉적으로 부족해 비록 쉽고 간단한 곡을 하지만 정말로 음악을 즐기면서
그 느낌을 관객에게 전해주려고 애쓴다.
끝없는 박수가 이어지고 환호가 터져나오는건 당연지사.
사실 나도 한국에서 있을 때는 느끼지 못했던 것들이다.
그저 죽어라고 기타줄만 쪼아대고 직감으로만 연주를 했던것 같다.
바이올린이나 피아노의 대가들과 만나서 이야기 하는 가운데 배우게 되고, 유명하다는 기타리스트들과 지내면서
저절로 음악이라는 것이 몸에 배면서 느린곡이 더 어렵다는 말을 실감하게 되었다.
악보를 처음부터 다시 읽고 음표를 하나하나 되짚어 보니 곡에 대한 느낌이 완전히 새로웠던게 엊그제 일만 같다.
변보경
나로서는 부럽기만 할 뿐이다.
나이도 아직 어리고, 파워는 넘쳐 흐르고, 테크닉도 그만하면 됐고.....
이제 종이 한 장 차이만 넘으면 될것 같다.
지금은 좀 거칠고 그 종이 한 장의 차이를 극복하는데 얼마나 시간이 걸릴지 모르지만
머지않아 대가의 모습으로 다시 볼 수 있기를 바란다.
- 기타매니아 타레가님 글 <펌> -
▲ 변보경, 신내렸다! - (금모래)
경이로운 연주였다.
15세 소녀라고 믿기 어려울 정도로 기교적으로도 완벽했고 감정 표현도 훌륭했다.
나는 숲속을 걸으며 옛사랑을 생각하기도 하고 때론 슬픔에 젖어 눈물을 흘리다 화려한 무도장에서
열정적인 춤을 추기도 하고 때론 비장함에 깊은 한숨을 들이키기도 했다.
훌륭한 피겨 스케이터는 얼음판을 빨리 자유자대로 움직이면서도 아름다움을 표현할 줄 아는 사람이다.
보경 양은 이미 기교에서 세계적 수준이었으며 표현 또한 그 어떤 대가들 못지않게 훌륭했다.
2시간 10여분이다. 앉아있는 사람도 등골에 땀이 밸 정도였으나 그녀는 8개의 뜨거운 조명 아래서도
조금도 흔들림이 없이 곡의 느낌을 완벽하게 살려냈다. 놀라운 집중력이었다.
바삐 가느라 꽃을 준비하지 못해서 쉬는 시간 10분 동안 주변을 찾아 헤맸지만
예술의 전당 앞 어디에도 꽃집을 찾을 수 없어 꽃다발도 전달하지 못했다. 하지만
그녀의 연주는 그 어떤 꽃다발로도 그 찬란함과 화려함과 잔잔함을 대신할 수 없었다.
기타가 작은 오케스트라라는 말을 그녀가 분명히 증명해 냈다.
나는 그날 저녁의 화려한 무도와 열정과 슬픔과 장엄함을 결코 잊지 못할 것이다.
조심해야 한다. 그녀는 아무래도 신기가 있다.
- 금모래님 글 <펌> -
▲ 변보경 연주회 후기 - (11)
그냥 제 느낌대로 쓰겠습니다.
전주곡1번->강약조절이 잘된 연주였던거 같습니다.
쇼로 -> 탁 시원스런 개성이 넘치는 연주였습니다.
전설 -> 조율만 잘됐으면 일품연주였을텐데요~ 탁터지고 화음에서의 불협화음이란,,,,
오른손테크닉이 장난이 아니더군요.
숲속의 -> 몇마디 미흡한거 빼곤 전반적으로 일품연주!
줄리아 -> 상당히 개성스런 연주로서 여태까지 그런해석은 들어본적이 없는데.... ^^;
엘리지 -> 이때부터 손이 풀리기 시작했던거 같네요. 오른손이 상당히 일률적이었습니다.
헝가리 -> 별로 안듣던 곡이었는데 다시 듣게 만드네요.
코윤바바 -> 국내기타리스트들이 치는걸 많이들어봤는데... 솔직히 테크닉은 그분들과 비교가 안되더군요.
외국으로 빗대서 키무라,리지에같은 기타리스트들보다 훨씬 듣기 좋았습니다.
-인터미션-
샤콘느 -> 갠적으로 뭔가 학습이 필요한 연주인거 같네요. 밸런스가 맞지않은 아쉬운 연주였습니다.
특히 스케일변주와 화음변주의 언밸런스는 좀 듣기 힘들었던 측면이 없지않았나 싶습니다.
새로운 해석이었을수도 있었지만..... 좀 다듬어야할 부분이 한두군데가 아닌거 같았습니다.
기도와 -> 눈 감고들으니 전혀 새로운 맛이었습니다.
(뭔 소리냐구요? -> 이곡을 15살 소녀가 친다는것이 믿겨지지 않았을뿐이죠)
판당고 -> 브림의 연주를 즐겨 듣는 저로서는 약간 아쉬웠던점이 있었지만, 결코 못친건 아니었습니다.
롯시니아 -> 줄리아니의 곡을 잘 표현한거 같았습니다. 특히 마지막 반복스케일부분은 거의 100%정확도를 보이더군요.
왠만한 기타리스트들도 그렇게 섬세히 못살리는데..
대서곡 -> 말이필요없네요. 동영상에서 봤던 거 그대로.
단자 -> 한번 녹음제대로 했으면 하는 바램이 드네요,
리브라 -> 롤랑디용도 울고 갈정도의 연주력. 그 조그만손에서 어떻게 저런 음량이 나오는지 신기할 뿐이더군요.
전반적으로 깔끔한 연주였었습니다.
기타이야기를 잠깐하자면 7현기타는 저음소리랑 고음소리는 정말 깔끔했으나 떨림이 심할때 저음쪽에서 버징이
많이 나더군요. 그것만빼면 아주 좋은 기타였었습니다. 보경양같은 파워풀연주가를 위해서
너트와 새들을 따로 셋팅을 했으면 어땟을까 하는 생각이 들었었습니다.
두번째기타는 뭐랄까....... 갠적인 입장에서 콘서트악기 소리가 안났었던거 같습니다..
뭔말이냐면, 음량,음색, 음의 전달성 그건것이 전혀 느낄수없었죠.
옆분한테 심지어 저악기가 무엇이냐고 여쭤보기도 했었죠.
그점에서 많이 아쉬웠었습니다. 한데 듣다보니 고음소리는 음색이 정말 깔끔하게 들렸었는데.
오히려 저음에서 전달성이 현저히 떨어지더군요. 줄이 문젠가.... 어쨋든 저는 그렇게 들었습니다.
뭔가 교정이 필요한 기타였다고 생각됩니다.
세번째기타는 2곡만 들려줬었지만, 전반적으로 무난한 음량과 음색을 지니더군요,
7현기타랑 2번째기타의 장점만 합쳐놓은거 같았습니다. 흔히들 게임할때 무난하게 고르는
캐릭터가 바로 세번째기타가 아니었나 생각되었습니다. 음량만 좀더 컸더라면.... ㅎㅎ
-아 그리고 보경양이 로드리고곡을 할때부터 텀에 엄진가.....약지인가..... 하여튼 오른쪽손을 유심히 보더군요,
무슨 문제가 있나 싶어서 저도 걱정이 엄청했다는.... 무슨 문제있었던건 아니죠?
아직도 저는 저 연주회가 15세의 연주회라는것이 믿겨지지가 않더군요.
박규희양연주도 들어본 저로서는(규희양이 25살이지요~) 보경양의 발전가능성이
무궁무진하다는 것을 느꼈을 뿐입니다.
앞으로도 기대되네요.
흔히들 보석을 가공할때 최고의 모양이 나올려면 인고의 시간과 양적인 손실을 입혀야되지만,
결국 최고의 가치를 지닌 보석이 탄생되는것처럼 저는 보경양의 그런 과정을 지켜보고 있다는 것에 대해
영광이라고 생각합니다.
한편으론 저는 '이나이가 되도록 난 뭐했냐?' 하면서 OTL..... 하고있네요..ㅋ
- 11님 글 <펌> -
|
|
